Как одевались советские модницы в 70-х годах: воспоминания мам и бабушек

Тотальный дефицит

В 70-х годах был тотальный дефицит всего, в том числе и одежды. Поэтому достать действительно красивые и стильные вещи было очень сложно. Приходилось часто обращаться в ателье или к соседкам, которые «дружили» со швейной машинкой. Чтобы понять, какая одежда сейчас в моде, приходилось читать большое количество журналов и пересматривать много зарубежных фильмов.

Популярные модные журналы «Крестьянка» и «Burda»В начале 70-х обороты набирал стиль хиппи – девушки носили либо слишком короткие, либо слишком длинные юбки. Кстати, мини можно было увидеть даже на женщинах с пышными формами, они не стеснялись своего внешнего вида. О дорогой ткани речи не шло – покупался самый дешевый хлопок, а в качестве украшения использовались кружево и тесьма. Еще очень популярными были блузы и рубашки в этническом стиле, волосы оставляли распущенными.Чуть позже очень актуальным стал стиль сафари, который пришел к нам благодаря Иву Сен-Лорану и французскому кинематографу. Практически во всех ателье стали заказывать одежду естественных расцветок из хлопка, льна, которые дышали, но одновременно с этим держали форму.

Стиль сафари в одежде. / Фото: Casual-info.ruВ конце десятилетия в нашу жизнь буквально ворвался бесшабашный стиль диско. Цветастые рубашки, приталенные батники, клеши, украшенные металлическими монетами – все это было в моде. Что касается аксессуаров, то любимыми были экземпляры из замши, которые я шили сами модницы. А еще девушки стали делать бигуди из газет и завивать волосы на манер афро. Смотрелось очень дерзко, но ярко и красиво.

Мода на платья «привет из 70-х годов»

Усовершенствованные текстуры с различными принтами и абстрактными узорами, являются продолжением зародившейся в то время моды на платья 70 х годов. Крупная клетка, удлиненные воротнички, яркие насыщенные элементы отображали знания правил хорошего стиля.

Базовый гардероб был универсальным, вещи можно было носить на работу, а после, дополнив декором, идти на танцы. Силуэты отображали независимый и своенравный характер, чередуя элементы стиляг с богемным направлением. Часто в коллекциях дизайнеры используют культовые детали, которые напоминают о семидесятых.

В период того времени возник горячо любимый стиль «милитари». Французский модельер объединил элементы военной формы с женским гардеробом и вывел на подиум манекенщиц в революционных одеждах. Такого поворота никто не ожидал, но модницы того времени приняли нововведение, взяв образ на заметку.

Платья были украшены миниатюрными погонами, накладными карманами и металлическими пуговицами, пробитыми насквозь. На талии и бедрах красовались широкие ремни с фактурными пряжками. Безупречно ровный крой отображал сексуальность, подчеркивая женскую фигуру.

Начало ‘70-х

В начале десятилетия было несколько основных модных категорий для мужчин, но все они перемешивались. Например, один мужчина мог быть часть субкультуры хиппи, а другой — «павлином», но оба они носили яркие цвета и брюки-клеш.

Хиппи

Когда мы думаем о семидесятых, то всегда перед глазами встает образ хиппи. Это был один и первых и наиболее примечательных стилей декады. И легко понять, почему. Он начал развиваться ещё в конце 60-х. Его характеризуют брюки-клеш, крашенные вручную рубашки и футболки, налобные повязки, вышивка, фольклорные элементы, шарфы. Сегодня вы можете добавить какой-то один элемент из стиля хиппи в свой образ или несколько современных вещей, вдохновением для которых послужили хиппи.

Павлинья революция

Благодаря хорошим зарплатам и успешному бизнесу в семидесятых молодые люди начали одеваться неординарно. Эти уникальные образы обычно были ярких цветов, поэтому к стилю приклеилось название «павлинья революция». Помимо смелых цветов павлиньи наряды обычно включали сатиновые рубашки, оборки, туники, воротники-водолазки, кубинские ботинки на каблуках, брюки-клеш и плетеные пояса. Костюмы также были ярких цветов и необычных форм, например, они могли быть двубортными и сшитыми из вельвета.

Яркие цвета

Цвет играл главную роль в моде семидесятых. Даже простая одежда этого десятилетия смотрелась смело и ярко. В каждой категории одежды можно было встретить желтый, оранжевый, голубой, розовый, пурпурный и зеленый цвет. Надевая одежду ярких цветов, мужчины могли выразить себя.

Знаковые события

Если предыдущие десять лет ознаменовались бунтами молодежи, где она стремилась доказать свою состоятельность, то 70-е не имели никаких четко поставленных целей. Но именно эти годы стали началом всевозможных изменений и преобразований.

Протесты против воинской обязанности, раскованность поведения, феминистские настроения – эти идеи можно считать лозунгами того времени. Вещи 70-х создавались для молодого поколения американских женщин. Это время, когда они наслаждались предоставленной долгожданной свободой. Именно поэтому одежда этого десятилетия имеет так много смелых форм и сочетаний.

Модной признавалась любая одежда, начиная от дешевых хлопковых вещей и заканчивая роскошными нарядами от самых известных модельеров. Главный критерий, который определял модную тенденцию, – оригинальный образ.

Женская мода делала акцент на обилие ярких оттенков, преувеличение форм и множество меховых элементов. Если раньше принято было носить четко подобранный комплект, то теперь вещи нужно было подбирать самостоятельно. Появляется определение базового гардероба.

В магазине стало популярным предлагать к приобретаемому костюму другие вещи: юбки и брюки различных фасонов, целые наборы рубашек и джемперов, которые сочетались по фактуре и цвету.

Прически и одежда из 70-ых. Подробности в видео:

https://youtube.com/watch?v=CowracnTu9I

Отделочные материалы и цвета

Оформление ретро-комнаты не имеет особых рамок для воображения дизайнера. Наоборот, оно призвано расширить границы и посмотреть на обыденные вещи с другой стороны. Именно поэтому при декорировании комнат могут использоваться самые разнообразные материалы. К ним можно отнести:

• натуральное дерево;
• металл;
• пластик;
• стекло;
• текстиль;
• кожу;
• винил;
• керамику;
• обои;
• краску;
• фанеру.

При этом, особенно при оформлении гостиной и кабинета, была популярна комбинация из натурального дерева с керамической плиткой. Деревом оформлялись стены, а плиткой с ярким большим геометрическим принтом укладывался пол, после чего покрывался мягким ковром.

Ограничений в цветовом оформлении тоже практически нет. Это может быть сочетание привычных природных оттенков и кислотных цветов.

Дизайнеры чаще всего обращались к нетипичным сочетаниям оттенков в интерьере. К ним можно отнести:

• малиновый и серый;
• красный и зеленый;
• горчичный и синий;
• желтый и коричневый;
• белый и алый;
• голубой и изумрудный;
• оранжевый и золотой;
• мятный и сиреневый;
• розовый и древесный и др.

Прически и макияж

Глядя на фото 80 годов, становится ясно, что скромность и сдержанность были не в моде. Невероятно яркий, броский макияж оказался на пике популярности, а природные, естественные краски долгое время оставались невостребованными. Девушки той эпохи предпочитали тени фиолетовых, голубых, синих, зеленых оттенков, смело сочетали их малиновой или оранжевой помадой, коралловыми румянами, цветной тушью для ресниц. Ногти окрашивались в такие же сочные цвета, причем оттенки маникюра и макияжа могли быть любыми, гармония цветов считалась необязательной.

Основой стиля была игра контрастов. Сочетания нескольких цветов в одежде, аксессуарах, макияже были нормой. Девушки смело комбинировали оранжевые брюки с зеленой туникой, дополняли облик макияжем в сиреневых тонах. Аксессуары могли соответствовать наряду по цвету и фактуре, но могли полностью диссонировать с общим обликом. И женские, и мужские прически отличались невероятным объемом. Чтобы добиться нужного эффекта, модники и модницы предпочитали делать начес, а затем закреплять волосы лаком.

Популярная музыка и дискотека 80 породили необычные тренды, которые повлияли на дальнейшее развитие моды в целом. Облегающие, яркие, блестящие наряды стали доступны и для женщин, и для мужчин. Гармонию цветов можно было также не соблюдать, так что полету фантазии дизайнеров и модников ничто не мешало.

Символы семидесятых

В эти годы появились вещи, которые с успехом используются и сегодня самыми именитыми модельерами, гламурными дамами и обычными женщинами

Рассмотрим это важное наследие семидесятых подробнее

• Джинсы. Это главный символ того времени, который использовался в различных вариантах, начиная от разорванных хипповских вещей и заканчивая элегантными дизайнерскими моделями.
• Туника. Длинные кофты были очень актуальны. Их использовали в сочетании с брюками или шортами.
• Брюки. Их популярность возрастала, и параллельно с этим росло количество разнообразных фасонов. Они были представлены клешем во всех вариациях. К концу десятилетия все чаще стали использоваться узкие фасоны.
• Водолазка. Настоящий культовый знак модниц 70-х. Их использовали в любых сочетаниях и практически со всей одеждой.
• В самом начале десятилетия стали очень популярны приталенные рубашки, которые имели самые невероятные цветовые решения. Их носили как с брюками, так и юбками. Причем они были востребованы и у женщин, и у мужчин. В СССР такие рубашки назвали батниками.
• Платье-рубашка. Американский стилист Рой Холстон ввел в обиход новую модель платья, которое по крою и стилистике было похоже на рубашку.
• Кардиган. Эти объемные вязаные вещи с поясом или без него были обязательной частью любого модного гардероба девушки того времени.
• 70-е годы стали временем рождения одежды «для карьеры». Женщины стали использовать стильные и красивые вещи для достижения успеха на профессиональном поприще. А так как деловой стиль требовал определенных рамок, то на свет появилась новая модель – «деловое платье».

Одежда в стиле 70-х

Стиль одежды 70-х годов включал в себя . Но, несмотря на желание миллионов модниц приобрести такую одежду, цена на неё была достаточно высокой. Поэтому позволить себе её купить могли лишь те, кто обладал хорошим финансовым достатком. Особенно ценились джинсовые комбинезоны, которые стали незаменимым атрибутом 70-х годов.

Летние джинсы-клеш синего цвета, с высокой талией в стиле 70-х годов сочетаются с шифоновой блузкой темно-коричневого тона в мелкий горошек, с длинными рукавами, свободного кроя и массивной обувью коричневой расцветки на высокой платформе.

Платье-миди белого тона с красно-черным рисунком, полуприталенного кроя, с V-образным вырезом, в стиле 70-х годов дополняется кожаным пальто черного цвета средней длины, широкополой коричневой шляпой, кожаной сумочкой светло-коричневого оттенка с бахромой и высокими коричневыми сапогами на каблуке.

Юбка-мини темно-коричневого цвета на пуговицах, прямого фасона, с широким ремешком, в стиле 70-х годов сочетается с кофточкой молочного оттенка свободного кроя, шубкой светло-голубого тона средней длины, белым клатчем с цветным принтом и высокими коричневыми сапогами со шнуровкой и на низком ходу.

Плиссированная юбка-миди коричневого цвета, расклешенного фасона, в стиле 70-х годов из коллекции Bottega Veneta в сочетании с осенней кофтой коричневого тона, кожаной сумочкой рыжего оттенка на коротких ручках и лакированными коричневыми ботильонами со шнуровкой и на высоком каблуке от Bottega Veneta.

Короткое джинсовое платье темно-синего оттенка, расклешенного фасона, без рукавов, в стиле 70-х годов из коллекции Karen Walker в сочетании с блузкой рыжего тона с цветочным принтом, дамской сумочкой оранжевой расцветки на длинном ремешке и туфлями синего цвета на низком ходу от Karen Walker.

Летняя блузка свободного фасона, белого цвета в мелкий красный горошек, с объемными рукавами до локтей, с открытыми плечами, в стиле 70-х годов из коллекции Rosie Assoulin в сочетании с брюками-клеш зеленого тона с высокой талией от Rosie Assoulin.

Не меньшей популярностью пользовались блузки, которые по современным меркам были очень длинными. Как правило, их носили с брюками. Удивительно, но считалось модным, если брюки были разноцветными, с преобладанием таких цветов как: жёлтый, зелёный, белый, красный и т.д.

Ценились одноцветные, но обязательно яркие костюмы. Нередко можно было встретить девушек в ярко-красных, жёлтых и зеленых костюмах. И к любому наряду обязательно пытались подобрать , которая подчеркивала красоту и статус любой девушки. Помимо этого, в моду постепенно начали входить вещи, которые были сделаны самостоятельно.

Не меньшей популярностью пользовались и жилеты. А учитывая то, что вязание было любимым занятием многих девушек того времени, вязаная одежда набрала широкой массовой популярности и оставалась в тренде длительное время.
В 70-х годах были в моде джинсовые рубашки. Люди были готовы выложить последние деньги, дабы приобрести для себя такой подарок.

Также невероятной популярности набирали короткие юбки, о которых мечтали все молодые девушки. По длине юбка должна была быть не более 30 сантиметров, чтобы подчёркивать привлекательность девушки.

Женские плиссированные брюки кирпичного оттенка, расклешенного фасона, в стиле 70-х годов сочетаются с блузкой цвета капучино прямого кроя, с длинными рукавами и накладным карманом, золотистыми украшениями и широкополой шляпой светло-коричневого тона с перьями.

Модные джинсы-клеш синего цвета в стиле 70-х годов, с высокой талией и тонким ремнем в сочетании с короткой шубкой рыжего тона, кожаной сумочкой коричневой расцветки на длинном ремешке, металлическими украшениями и коричневыми замшевыми босоножками на высокой платформе.

Демисезонное пальто темно-бирюзового оттенка, прямого фасона, средней длины, на пуговицах, в стиле 70-х годов сочетается с джинсами-клеш синего цвета, широкой блузкой малинового тона с рукавами до локтей, небольшой вязаной сумочкой и замшевыми ботильонами коричневой расцветки на устойчивом каблуке.

Короткое летнее платье белого цвета с коричневым рисунком, свободного фасона с акцентом на грудь, в стиле 70-х годов в сочетании с коротким жакетом темно-коричневого оттенка с клепками, дамской разноцветной сумочкой на коротком ремешке и ковбойскими сапогами светло-коричневого тона на низком каблуке.

Появление стиля

Эпоха стиля disco началась с середины 70-х годов. Именно в это время в молодежной среде дискотеки стали очень модным увлечением. Люди могли свободно веселиться и уйти от повседневных забот и хлопот. Для этого совершенно не нужно было обладать особыми танцевальными навыками, достаточно было слушать ритм музыки и двигаться под него.

Дискотечный образ наложил свой отпечаток на одежду, которая стала более яркая и иногда даже, несколько экстравагантная. Стилистическое направление того времени начали формировать кумиры миллионов людей, среди которых Глория Гейнор, Дайанна Росс и многие другие

Вместе с необычной музыкой для того времени, они заставили обращать внимание на одежду

Дайанна Росс внесла в моду кепки из джинсовой ткани, украшенные пайетками и короткие шорты. Донна Саммер предпочитала темные свободные рубашки, а также платья-туники, декорированные блестками.

Одежда в стиле диско характеризовалась тем, что активно использовались наряды унисекс, так как представители обоих полов надевали топы и майки, джинсы, кожаные брюки.

Мода на платья – привет из 70-х годов

Цветовая палитра и актуальные принты сегодняшних коллекций – это современная версия идей из 70-х годов. Абстрактные рисунки в сложных цветовых сочетаниях, яркая крупная «клетка» а так же восточные узоры и орнаменты впервые появились на подиумах именно в это десятилетие.

Один из самых выразительных стилей платьев 70-х, доставшихся нам в наследство от той эпохи – «хиппи-шик». Свободные силуэты, оригинальные рисунки, и очень свободный и независимый образ, которые создают такие модели, сегодня популярны не меньше чем сорок лет назад.

Платья 70-х, как на фото, и сегодня точно отражают эти тренды:

Именно тогда в современную моду после долгого перерыва вернулась длина «макси» и стала обязательным атрибутом стиля.

Впрочем, «мини» никогда не сдавала своих позиций – ультракороткие платья-туники – настоящие хиты истинного стиля «хиппи-шик».

Посмотрите на фото платьев в стиле 70-х – они украсят обложку любого модного журнала:

Неизменными для него и сегодня считаются крупные психоделические принты и сложные цветочные композиции. Сочные, активные расцветки великолепно смотрятся в сочетании с простым, очень женственным силуэтом. По законам стиля шьются такие модели только из качественных натуральных тканей – плотного шелка, хлопка или шерсти.

Тогда же возник и актуальный в сегодняшних трендах стиль «милитари». Его создателем считается знаменитый французский кутюрье Ив Сен Лоран, который первым вывел на подиумы манекенщиц, одетых в модели, напоминавших военную форму. С истинным французским шармом, они идеально подчеркивали женскую фигуру, внося в образ ноты сексуальности.

Простые, прямые силуэты с акцентом на линии плеч, который задают миниатюрные погоны, дополняют накладные карманы и сквозная застежка на пуговицы или кнопки. Эффект усиливают широкие фактурные кожаные ремни на талии или бедрах. Этот образ, ставший революционным для моды 70-х, платья «милитари» в современных коллекциях воссоздают безупречно точно.

Еще стильные платья 70-х годов на фото:

Что было модно в 1990-х

Время распада Советского Союза стало началом новых модных тенденций. В 90-е в моду дерзко вошли блестящие гламурные легинсы.

Легендарные легинсы из 90-х, они были у всех!

Появились различные варианты юбок мини: с плиссировкой, из джинса, на подтяжках, резинки. Этот образ полюбился и подросткам.

Если «звезды» так одеваются, значит это — модно

Мужчины предпочитали спортивные костюмы, свитера с орнаментами или же малиновые пиджаки.

Модные парни того времени

Девушки и женщины экспериментировали с цветом волос и макияжем. Было популярно обесцвечивание, химическая завивка. Для создания эффектного образа в ход шла цветная тушь, подводка с блестками, карандаши для губ, помады разного оттенка.

Макияж 90-х – чем ярче, тем лучше

Я считаю, что тот путь, который проделала советская мода с 50-х по 90-е годы, простым не назовешь: были и успехи, и поражения.

В каждом десятилетии было несколько, никоим образом не связанных друг с другом, тенденций. Круто, что даже во время дефицита, люди находили возможность выразить себя через одежду.

Какой период советской моды ближе вам? Что и сегодня вы готовы надеть из того, что было модно в те времена? А может, вы что-то носите до сих пор?

Платья-халаты

Можно поблагодарить 70-е годы и за эту модную тенденцию. Есть дамы, которые преуспели в ее использовании, не дожидаясь модного «старта». И это вполне объяснимо: платья-халаты являются идеальным дополнением к гардеробу. Они льстят каждой форме и размеру, придавая им легкости и женственности.

Давным-давно, в легендарные семидесятые, магазины продали более 5 миллионов экземпляров изделия. Среди них были платья-джерси, с запахом, на завязках. Платье уже «возвращалось» к нам в 90-е годы XX века. За время своего существования «халат» успел стать знаковой вещью и вошел в десятку самых женственных туалетов.

Интерьер 70-х и 80-х годов

Страна преодолела пик своего процветания. Все семьи с детьми расселились по квартирам с гостиной и спальней (а то и двумя). Работа на производстве приносила стабильный доход, который частично откладывался на сберкнижки. Промышленность начала думать о нуждах трудящихся.

Обстановка квартиры в Советском Союзе конца 70-х годовИсточник dm-st.ru

В магазинах появились красивые вещи, которыми можно было украсить дом. Серванты и буфеты заменились стенками, пришедшими из ГДР и Югославии. Для кухни начали выпускать красивую и практическую мебель. Вместе с экономикой налаживался и интерьер в квартирах.

Беда была другая. Товара на всех не хватало невзирая на строгость пятилетних планов и обещания правительства им обеспечить. И хотя деньги у народа уже были, купить на них можно было немного. Из-за повального дефицита приходилось выстаивать многомесячную очередь, чтобы приобрести новый телевизор или модные пару кресел с журнальным столиком.

Квартира в СССР, обставленная в советском стилеИсточник kvartira.mirtesen.ru

Ремонтом в народе каждый занимался самостоятельно. Поэтому интерьеры получались такие, которые позволяли возможности что-нибудь достать. И в основном происходило клонирование соседских обстановок. Стандартный советский стиль оформления включал в себя предметы, которые можно было купить в магазинах города.

Правила хорошего стиля

Понятие «унисекс» стало активно распространяться, переплетая между собой женский и мужской гардероб. В моду вошли платья рубашечного кроя, с отложным воротничком. В продаже появились крашеные ткани, и каждая девушка могла себе пошить любой фасон, предлагаемый зарубежными кутюрье.

Мода 70-х открыла ноги, убрав длину платья, сделав ее на 30 см короче. Было очень модно носить расклешенные или плиссированные юбки ярких, космических цветов. Одежда того времени была действительно эксклюзивной, ведь каждая модница, создавая модель, вносила в нее свои элементы декора.

Сегодня дизайнеры предлагают окунуться в эпоху семидесятых и позаимствовать некоторые элементы гардероба того времени. Популярным направлением является «хиппи – шик», который представляет моду прошлого в современной интерпретации.

Частично неординарные элементы остались те же, но на смену пришла новая ткань, фактура, колорит. Синтетические ткани вытеснил натуральный хлопок, лен, вискоза, а пластмассовые украшения заменила качественная бижутерия. Сегодня стиль отображает не хаотичный набор вещей, а грамотное слияния текстуры, элементов декора и колорита.

Ювелирные изделия 1960-х

Красочная одежда 1960-х годов нуждалась в столь же ярких украшениях. В первые годы традиционные украшения продолжали отдавать предпочтение текстурированному золоту, белой пастели и цветному жемчугу. Эти красивые и безопасные модели дополняли женскую одежду в стиле 1950-х годов.

Новая молодежь с ее одержимостью искусственными пластмассами, винилом и яркими цветами отдавала предпочтение ювелирным украшениям, вдохновленными поп-артом. Геометрические фигуры попали на огромные серьги с подвесками. Большие массивные браслеты или стопки тонких браслетов звенели по голым рукам.

То же самое касается цветов, теперь сделанных из пластиковых смол. Это были веселые кучки в базовых или пастельных оттенках, висящие на ожерельях, сережках и браслетах.

Хиппи

Естественный вид в одежде стал «визитной карточкой» 70-х годов. Модное в то время движение хиппи предусматривало выбор фольклорных аксессуаров и принтов, а также джинсовой одежды.

Парижским дизайнером Эммануэлем Ханом была представлена знаменитая модель рубашки, по своей форме напоминающая домашний халат. На изделии преобладала сделанная вручную вышивка в виде различных пейзажей, цветов и бабочек. Еще один дизайнер — Тэя Портер — выпустила платья, пошитые из индийского хлопка в фольклорном стиле. На лицевую сторону изделия были нанесены зеркальные блестки. Стиль хиппи был популярен во всех слоях населения, независимо от достатка и возраста.

Популярные направления стиля

Не стоит зацикливаться на образах, которые всплывают при упоминании советской молодёжи восьмидесятых годов. На рынках продукция была не самого хорошего качества и лучшего дизайна. Для женщин стало настоящим испытанием вкуса и стиля смена однообразных фабричных вещей. К сожалению, не все с этим испытанием справлялись и порой выглядели скорее нелепо, нежели стильно и сексуально. Мировая мода 80-х годов очень разнообразна.

Агрессивная сексуальность

Этот образ выбирали женщины, которые не боялись откровенных и провокационных нарядов. Для него были характерны оттенки зеленого, желтого, красного цвета, ткани в клетку, с цветочным или леопардовым принтом. Основные элементы одежды – это мини-юбка, леггинсы, жакеты с широкими плечами, джинсы, корсеты, ажурные колготки. Всё это сопровождается декором из пайеток и страз.

Романтика

Иконой стиля этого направления в моде была принцесса Диана. Здесь больше характерны пастельные тона, цветочные мотивы, горох и клетка. Любительницы романтичных образов и поклонницы всеми обожаемой принцессы носили пышные или юбки-карандаши, платья-футляры, брюки с высокой посадкой. Блузки и вечерние платья были декорированы рюшами и волнами.

Бизнес-леди

В 80-е годы возник интерес к этому образу, поскольку женщины стали добиваться высоких постов и должностей, а в фильмах популярные актрисы играли роль бизнес-вумэн. Девушки любили надевать свободные юбки, пиджаки с широкими плечами, платья-пальто, брюки с высокой талией, водолазки. Для деловой одежды подходили классические цвета – черный, белый, красный, допускались оттенки синего или серого.

Спортивный стиль

Красивая фигура для модниц восьмидесятых годов была частью имиджа, поэтому женщины поголовно занимались аэробикой и шейпингом. Спортивную одежду надевали не только в спортзал. Её также носили в повседневной жизни. Она была ярких цветов с контрастным принтом в виде полосок, цветов или гороха. Деним, стрейч, лайкра – самые популярные ткани.

Среди молодёжи было модным носить одежду, которая отображает их принадлежность той или иной субкультуре. На их формирование влияло направление в музыке. Также популярными была готика и стиль преппи.

Модные фасоны платьев из 70-х на фото

Тоска по модным фасонам замучила многих дизайнеров, и они решили воссоздать кримпленовый костюм из сундука. Платье 70 годов, выполнялось из фактурного материала, имело узкое горло, как на водолазке, и разноплановые рукава.

Вариация рукавов поражала, повседневные платья насчитывали десятки фасонов. Отличительной особенностью был крой рукава: с длинным краем, короткий, выше локтя, три четверти, а в некоторых моделях он отсутствовал полностью.

Радикально изменились модели, когда на смену чопорной длине пришли мини и макси. На танцах было модно красоваться в укороченных платьях, отдаленно напоминающих тунику, с длинными рукавами клеш. Яркие принты платьев было модно дополнять аналогичными повязками и сапогами на высоком каблуке.

Рабочим фасоном было платье с отложным треугольным воротничком. Приталенный крой дополнялся тонким ремешком и юбкой в сборку. Спереди изделия имело пуговицы, как на рубашке, доходящие до ремня. На рукавах был аккуратненький манжет, застегнутый на пуговицу. Такой формат называли рубашечным, заимствованным из мужского гардероба.

Стильно выглядел наряд с пышной юбкой, доходившей до колен. Изделия чаше выполнялось в горошек или из цветного яркого материала, что откровенно выделяло стиляг. Огромные бусы, все те же ленты в волосах, встречаются и ныне в образах у некоторых модниц.

Безусловно, у каждой почитающей себя женщины было длинное платье. Роскошный фасон обладал разрезом до колен и глубоким декольте. На талии изделие дополнял широкий пояс, с круглой золотистой бляхой. Данная интерпретация встречается сегодня на подиуме в коллекциях модных кутюрье. Декольтированное изделие с разрезом до бедра есть у знаменитостей мировой величины.

Социальное влияние

Так как со страниц модных журналов звучали лозунги о том, что больше не существует правил, которые диктуют выбор одежды, женщины сами принимали решение, какую одежду им носить. А производителям пришлось учитывать вкусовые пристрастия потребителей.

Материальный успех стал одним из составляющих критериев создателей модной одежды. Лидерами в этом вопросе были дизайнеры, которые ориентировались на массового потребителя. Так как одежда девушки в семидесятые представляла собой чаще всего эклектичный стиль, уличная мода стала источником вдохновения. На ее основе создавалось большинство актуальных вещей того времени.

Дизайнерам уже не было необходимости заниматься творчеством самостоятельно, они работают совместно с фирмами-производителями.

1971 год ознаменовался созданием ассоциации «Создатели и производители», которую возглавил француз Дидье Грюмбах. Она помогала молодым стилистам создавать авторскую одежду под собственной маркой. Никому не известные молодые дизайнеры получили возможность устраивать показы, демонстрируя свои творения. Благодаря этому, Париж становится центром промышленной моды.