Как нарисовать море маслом поэтапно
Содержание:
- Как выглядит море в одном из его нарядов рисунок?
- Особенности техники рисования моря маслом
- Необходимый инвентарь для мастер-класса
- История живописи
- Необходимый инвентарь для мастер-класса
- Как нарисовать морской пейзаж маслом для начинающих
- Солнечная легкая акварель
- Этапы рисования моря маслом
- Рисуем море с детьми
- Как нарисовать море маслом: для начинающих поэтапно
- Как нарисовать маслом море?
- Особенности техники рисования моря маслом
- Этапы рисования моря маслом
- Необычные морские пейзажи
Как выглядит море в одном из его нарядов рисунок?
Изобразить море красками, цветными карандашами и даже фломастерами можно по-разному. Тут все зависит от того, насколько у ребенка развита фантазия. Менять свои наряды море может множество раз на протяжении всего дня. Поэтому ограничений в творчестве нет! Цветовая гамма может варьироваться от нежных, до предельно глубоких и насыщенных тонов. Все зависит исключительно от погоды, передаваемой на листе рисунка. К примеру, в солнечный день преобладает штиль, поэтому оттенок воды может быть изумрудным, голубым и даже бирюзовым. При шторме — грязным и даже черным. Во время заката — бордовым, красным и темно-синим.
Во время раскрашивания рисунка не ограничивайте ребенка. Разрешите ему задействовать сразу несколько оттенков. Пусть рисунок моря в одном из его нарядов станет поистине «нарядным» и даже чуть-чуть необыкновенным.
Посмотрев на фото ниже, нельзя не отметить то, что дети зачастую используют классические решения, включающие в себя до 4 цветовых решений: зеленый, синий, белый и голубой, а также все их вариации. Но это абсолютно не значит, что другие цвета задействовать нельзя. Любые оттенки допустимы, если сочетаются между собой.
Особенности техники рисования моря маслом
Чтобы рисовать море, необходимо знать нужные каноны, применяя при этом свои персональные секреты. Конечно, самостоятельно понять, как рисовать маслом море для начинающих художников весьма тяжело. Следует подобрать ту технику, которая будет для них более подходящей и заняться ее практикой.
Невозможно рисовать картины не имея опыта, а получить его возможно только благодаря интенсивному труду. Поэтому обязательно нужно учиться и лучше всего перенимать опыт у более маститых живописцев. Вследствие чего можно быстро освоить разнообразную технику письма. Конечно, на это потребуется время, а также готовность преодолевать любые трудности и способность проявлять усидчивость.
Необходимый инвентарь для мастер-класса
Для урока нам понадобится:
- Палитра и масленки, в которые мы будем наливать наш разбавитель. Я использую №4 – это Пинен, самый универсальный разбавитель для масляных красок.
- Белила титановые, так как этот тип белил более укрывистый. Также из красок нужны будут черные краски.
- Голубая ФЦ и желтая средняя – это два универсальных цвета, которые могут пригодиться вам в дальнейшем.
- Мастихин – рыбка или ромбовидный 2-4 см. Это такая лопатка для нанесения масляных красок на холст.
- Кисточка – я использую овальный флейц № 14, это очень универсальная форма, которая тоже может пригодиться вам при дальнейшем изучении живописи.
- Тряпочка.
- Холст на подрамнике, 30х40 или 40х50, на котором мы будем создавать нашу картину.Еще вам нужно будет распечатать изображение-референс, по которому мы будем писать море.
Как только вы приготовите все необходимые материалы, можете смело приступать к началу работы!
История живописи
Живопись заново возродилась во времена средневековья. Тогда она стояла на одной ступени рядом с такими значимыми элементами искусства, как скульптура и архитектура. Заниматься таким творчеством, как рисование, было почетно и престижно, к тому же картины маслом на то время были настоящей драгоценностью.
В 17-18 веках живопись становится самостоятельным искусством. Образами на картинах становятся реальные люди и события, ведь католическая церковь утрачивает свои позиции. Пейзаж природы, красивые женщины, животные, птицы — вот что теперь начинает вдохновлять художников. Вскоре создаются школы живописи в Италии, Германии, Нидерландах, Франции.
В 19 веке и по сей день актуальным является живопись в стиле романтизм. Море — вот, что каждый художник считает за должное нарисовать. Сейчас существует масса нововведений в технике живописи маслом и огромное количество новых методов и техник. Это прекрасная возможность отобразить свой внутренний мир, свои эмоции, переживания и образы.
Необходимый инвентарь для мастер-класса
Для урока нам понадобится:
- Палитра и масленки, в которые мы будем наливать наш разбавитель. Я использую №4 – это Пинен, самый универсальный разбавитель для масляных красок.
- Белила титановые, так как этот тип белил более укрывистый. Также из красок нужны будут черные краски.
- Голубая ФЦ и желтая средняя – это два универсальных цвета, которые могут пригодиться вам в дальнейшем.
- Мастихин – рыбка или ромбовидный 2-4 см. Это такая лопатка для нанесения масляных красок на холст.
- Кисточка – я использую овальный флейц № 14, это очень универсальная форма, которая тоже может пригодиться вам при дальнейшем изучении живописи.
- Тряпочка.
- Холст на подрамнике, 30х40 или 40х50, на котором мы будем создавать нашу картину.Еще вам нужно будет распечатать изображение-референс, по которому мы будем писать море.
Как только вы приготовите все необходимые материалы, можете смело приступать к началу работы!
Как нарисовать морской пейзаж маслом для начинающих
Существует несколько тем для живописи. Очень своеобразно море. Его изображают по определенным канонам, с использованием персональных секретов. Самостоятельно понять, как нарисовать море маслом поэтапно для начинающих, сложно.
Специалист подбирает технику, которая кажется ему подходящей, и занимается ее практикой. Сложно сказать, какая из них лучше. Традиционно, предпочитается реализм, но не менее востребованы другие варианты:
• Романтизм.
• Экспрессия.
• Кубизм.
И др. Среди потребителей высоко ценится именно мастерство.
Наши мастера помогут вам найти себя в искусстве. Вам будут нравиться ваши работы, и для этого нужно будет постараться. Осваивая азы различных техник, можно быстро и высококачественно освоить практически любую манеру письма. Но на это потребуется время.
Рисуем море маслом с мастерами студии Матита
Посещая занятия и проявляя упорство, вы быстро получите желаемое. Ваши работы станут качественными, их заметят и оценят, к ним будут тянуться. Процесс рисования превратится для вас в возможность самореализации. Возможно, вы уже пытались нарисовать море с какой-либо фотографии. Вас устроил результат? Наилучший вариант – осваивать рисование с натуры, но не у каждого есть такая возможность.
В нашей мастерской вам объяснят, в чем особенности такой работы. Обязательно пользуйтесь случаем, чтобы научиться писать море. Если его нет – используйте традиционные приемы, которые знакомы профессионалам. У нас работают опытные профессионалы, хорошо знакомые с психологией учащихся. Они найдут подход к каждому. Наш курс обучения позволяет освоить самые основные правила в данном направлении. Мы приглашаем тех, кто готов к преодолению трудностей, способен проявить усидчивость и бороться за достижение результата.
Принципы рисования моря маслом достаточно интересны. Вся особенность – в материале. Его недостаточно просто накладывать на бумагу, добиваясь смешивания, как в случае с акварелью. Но вы сможете использовать технику смешения на специальной заготовке из пластика или дерева (в случае с маслом лучше дерево). Также требуются специальные кисти:
• У них должен быть жесткий ворс.
• Они также обладают различной толщиной.
• Традиционно, в масле используются большие кисти, ими удобно создавать фон.
Он состоит из тоновых пятен, с промежуточными границами. Масло – уникальный материал, его ценят за то, что цвета получаются очень натуралистичными. Научившись обращаться с красками, вы сможете создавать многообразные полотна, с богатой цветовой палитрой. Мазки можно делать с разным эффектом – не только однотонные, но и состоящие из нескольких составляющих.
Это очень удобно при создании главного фона. Он состоит из многообразных мазков. Учитывая особенности масла, можно быть уверенным: предыдущий фон не проступит, и в первую очередь, будет видно именно тонкую работу. Чаще всего используются кисти большого диаметра. Но все равно многие начинающие пытаются освоить мелкие кисти. Это достаточно сложно, поскольку работа будет кропотливой. Сначала лучше проанализировать работу, а затем уже уточнять детали. Но некоторым удается освоить мелкие мазки, и они рисуют картины с уточненными мазками. В ряде случаев, это оказывается оправданным, поскольку зритель видит то, что пытался донести до него автор.
Солнечная легкая акварель
Вы неоднократно останавливались возле картин с морским пейзажем, выполненные акварелью. Изображенный океанский бриз наполнял вас вдохновением и страстным желанием самому попробовать себя в области живописи. Предлагаем урок, содержащий конкретные шаги к достижению цели.
Что необходимо для создания красивый пейзажа акварелью:
- бумага с полу гладкой фактурой (для начала используйте небольшой лист);
- кисти круглой формы — №12 наибольшая кисть, №8 средних размеров и №4 самая маленькая кисточка;
- акварельные краски рекомендуемых оттенков (в процессе предлагаемого мастер-класса они будут указаны), их можно заменить красками на ваш выбор.
Приступаем к рисованию
- Первый шаг заключается в создании наброска. Контуры рисуем простым карандашом и должны быть еле заметными на бумаге.
- Второй шаг – рисование неба. Бумагу выше линии горизонта тщательно намочим и дадим время для ее пропитания. Берем большую кисть и наносим несколько очень легких мазков, используя желтую краску. Так мы обозначим облака на небе. Цветом синего кобальта подчеркнем верхние силуэты облаков. Хорошо промываем кисть и ею (пусть она будет немного влажной) размываем очертания, добиваясь таким способом слияния в цветовой гамме. Затем продолжим рисовать голубой краской небо, одновременно обозначая низ тучек. Не доводя бумагу до полного высыхания, рисуем тени на облачках. Для этого будем использовать синий и красный цвета.
- Третьим этапом станет самый ответственный момент – рисование морской стихии. Применяем кисточку №12. На нее наносим в довольно большом количестве смешанную с водой фталоцианиновую голубую краску. Делаем первоначальные штрихи, используя технику, суть которой заключается в том, что полученная смесь наносится на сухую бумагу скользящими движениями руки. Работаем всей кистью и ее частью поочередно. Некоторые места на акварельной (зернистой) бумаге останутся чистыми. Так создаем видимость сверкающего водного пространства. На воде (бумага должна оставаться влажной) создаем немного глубины. Делаем несколько небольших штрихов-мазков красками голубого и зеленого цвета.
- Четвертый шаг существенно приблизит к завершению работы. Смешиваем синий и желтый цвета и небольшую каплю красного тона, и рисуем силуэты холмов, расположенные на краю горизонта. Здесь нужно хорошенько постараться для придачи цветам приглушенного оттенка, а контурам размытости. Таким образом мы подчеркиваем видимость удаленности холмов. Обязательно дождемся полного высыхания участка морской глади и начнем прорисовывать водную рябь и волны. Мазки делаем крупнее и намного насыщеннее прорисованных отдельных деталей.
- Шаг пятый – завершающий этап. Используем кисточки среднего размера и самые маленькие по форме. Ими рисуем прорисованные карандашом очертания лодки и людей. Работаем двумя оттенками красных красок, смешав в единый. Нюанс в данной прорисовке заключается в том, что не стоит досконально прорисовывать человеческие фигуры. Более естественно они будут выглядеть в слегка небрежном изображении.
Работа завершена. Однако вы можете добавить свои дополнения, например, оживить картину парящими чайками.
Предоставленный урок поможет вам в создании несложного морского сюжета и, возможно, придаст вдохновения для рисования акварелью.
Этапы рисования моря маслом
После приобретения всего необходимого, можно приступать к рисованию. Однако не стоит забывать, что без наглядного описания очень тяжело изучить живопись. Если что-то и получится, то это будет просто срисованная картинка, но никак не порыв человеческой души. Поэтому, для того чтоб уметь переносить собственные чувства на холст, получая в результате шикарные картины, необходимо посетить специальные курсы, где всему смогут научить. Кроме того дадут возможность творчески раскрыться, а главное, помогут ощутить радость от успешного итога.
Рассмотрим основные этапы, как рисовать море маслом:
- Холст намочить разбавителем.
- Следует сразу же наметить, где будет находиться небо, а также море. Холст необходимо закрасить красками, которые нужно перемешать между собой: белая, кобальт, ультрамарин, не стоит забывать и об оранжевой. Посредине листа провести тоненькую горизонтальную линию, чтобы разделить вверх – небо, низ – море.
- Взять большую кисточку и неравномерными штрихами нанести на нижней части холста светло-голубую краску – вода.
- Смешать белую краску с охрой, для изображения песка. Ее следует растушевать снизу-вверх. А чтобы картина получилась более реальной, следует дополнить разнообразными камнями, а также какими-нибудь растениями. Это можно выполнить тонкой кисточкой и жженой умброй.
- Теперь можно начинать прорисовать облака разных форм, а также размеров. Причем желательно это делать с помощью белой краски.
- Теперь как можно реалистичнее необходимо нарисовать морские волны. Вначале светлой краской с тонкой кисточкой отметить гребешки волн. Затем перемешать умбру и ультрамарин, чтобы выделить их тень, И если у самого основания краска будет сильно темной, то волны станут казаться намного выше, чем они есть на самом деле.
- Пена получается, если смешать красную и голубую краски. После выделить белым. А над волнами втереть светло-оранжевую краску.
- Водные блики желательно выполнять светло-желтым цветом.
- Кромку воды лучше всего показать волнистыми линиями голубой краской.
Смотрите видео о том, как написать море маслом.
Как нарисовать маслом закат на море?
Задумываясь о морских волнах, которые смотрятся просто великолепно, благодаря приглушенным лучам небесного светила, так хочется нарисовать море в закате. Конечно, все может показаться сложным процессом, однако это абсолютно не так.
Перед тем, как нарисовать маслом море закат, нужно обязательно определить расстановку главных деталей картины:
- Холст необходимо разделить на две части с помощью линии горизонта, причем место для неба должно быть намного больше.
- Провести еще одну линию, параллельно намеченной, что будет означать зону берега.
- По обоим краям рисунка наметить косые линии, которые будут означать прибрежные скалы. Их надо сделать выше горизонта, однако одна сторона обязана касаться самой линии.
- Поближе к правой стороне рисунка наметить треугольник, основание должно лежать на линии горизонта.
- В самый центр рисунка добавить солнце, в виде круга, которое должно быть выше горизонта.
Также необходимо продумать все нюансы будущей картины. Возможно, в процессе работы в образ придется добавить некоторые детали. Лучше это делать, когда еще наносятся макетные линии карандашом.
- Необходимо нарисовать треугольник, как маленький парусник. Затем добавить тень, которая от него будет падать на воду.
- Боковые скалы представить в виде волнистых очертаний.
- На нижней горизонтальной линии нарисовать силуэт не сильно высоких растений. Также показать линиями их отражения на воде, направленные вниз.
- Продольными линиями обозначить закат, которое в дальнейшем будет различаться разными оттенками. Верх самой картины хорошенько затемнить, что будет означать скорое наступление сумерек.
- Затушевать скалы, а также сам парусник сплошным цветом.
К тому же всегда следует помнить, что самими легкими считаются произведения, где нарисованы цветы, а как рисовать маслом цветы, всегда подскажут более опытные художники. Однако в самом начале необходимо подобрать подходящую технику и тогда все обязательно получится.
Стоит отметить, что к самым сложным произведениям относится портрет. Чтобы научиться писать красивые картины, нужно не просто знать, как рисовать маслом портрет, следует заранее подобрать нужную модель, которая согласится позировать начинающему живописцу, соблюдать все требуемые пропорции, а главное разбираться в анатомии человека.
Источник
Рисуем море с детьми
После отдыха на море, дети часто хотят передать свои впечатления на бумаге. Многие родители предоставляют краски или гуашь для создания картины на морскую тему. Мастер-класс по изображению моря в карандаше принесет немалую радость как малышу, так и его родителям. Предлагаем поэтапное рисование водной стихии.
- Оформите на листе рамку при помощи линейки. В правом н жнем углу предстоящего рисунка набросайте небольшой разносторонний треугольник.
- Проводите две полоски от холмика вверх таким образом, чтобы вверху они сблизились. Это ствол пальмы. В месте их соединения изобразите пальмовые листья. А внизу, у основания ствола добавьте еще несколько небольших горок. Впоследствии данные участок нужно будет закрасить другим цветом.
- Чуть ниже центра листа нарисуйте линию горизонта. Море рисуйте, отталкиваясь именно от нее. Рисуйте карандашом. От центра горизонта проведите волнистую линию. Таким образом вы выделите участок, разделяющий море от пляжа. Можно очертание моря не рисовать именно от центра горизонта, это как подскажет ваша фантазия.
- Выше изображенного горизонта изобразите два-три холма (горы), расположив их рядом. Так как они находятся на заднем плане картины, рисовать их большими не стоит.
- Черно-белый эскиз готов. Смело приступайте с ребенком к раскрашиванию картины. Можете данный процесс полностью отдать в руки сына или дочки. Для пальмы возьмите коричневый и зеленый карандаши. Для бугорочков используйте различные оттенки зеленого цвета, переходя от более темного тона к светлому цвету. Точно также раскрашивайте и горы. Морскую поверхность заштриховывайте голубым карандашом, а ближе к горизонту используйте темно-синий карандаш. Некоторые участки карандашных штрихов можно слегка смягчить пальцем, или довольно твердым ластиком. Для песка на пляже примените светло-коричневый цвет.
- Завершением работы будет оформление неба бледно-голубым оттенком. Не закрашивайте все небесное пространство, оставьте белые участки-облака.
Полученной картиной ваш ребенок будет гордиться как в детском саду, так и в школе.
Как нарисовать море маслом: для начинающих поэтапно
- Увлажнить холст с помощью разбавителя, но не сильно, чтобы с него ничего не стекало.
- Прежде чем рисовать морскую волну нужно обозначить море и небо. Холст закрашиваем смешанными красками (белая, кобальт, ультрамарин с добавлением оранжевой). По центру проводим тонкую горизонтальную линию. Вверху получилось небо.
- Неравномерно горизонтальными штрихами наносим большой кистью светло-голубую краску в нижней части картины – это вода у берега.
- Смешиваем охру и белую краску для изображения песка. Краску растушевываем снизу-вверх. Чтобы картина была реалистичной необходимо ее дополнить камнями и растительностью. Это легко сделать с помощь жженой умбры и тонкой кисточки.
- Белой краской прорисовываем облака разнообразных размеров и форм. Многих начинающих художников интересует, как нарисовать реалистичные волны на море. Для начала той же светлой краской, но тонкой кистью нужно обозначить гребешки волн.
- Смешав ультрамарин и умбру получим цвет, которым выделяем тень волн. Когда художник пишет море маслом он знает,
для того чтобы волна казалась выше, ее тень у основания должна быть очень темной. Тень пены делаем фиолетовой, а после того, как подсохнет добавляем немного белого цвета. - Прибрежную пену также получаем смешав голубой и немного красного. А после полного высыхания выделяем белым цветом. Над волнами не мокрой кистью втираем светло-оранжевую краску.
- Кромка воды вырисовывается волнистыми линиями голубой краской.
- Светло-желтым цветом делаем блики на воде.
Без наглядного описания достаточно сложно освоить живопись. Если и получится, то это будет срисованная картина, а не порыв исходящий изнутри. Чтобы научиться переносить эмоции на холст в виде шикарных картин, помогут специальные курсы. Поэтапные – это отличный вариант для людей, желающих создавать произведения искусства самостоятельно. Уроки проводятся в уютной студии под руководством опытных мастеров, которые к каждому найдут индивидуальный подход. Им не важен ваш возраст, пол и уровень подготовки. Даже те, кто держат кисть впервые всего за три часа смогут нарисовать морскую картину. В стоимость программы уже включены все материалы и инструменты, а это намного дешевле, чем приобрести готовое полотно.
Педагоги с энтузиазмом поделятся профессиональными секретами и помогут приобрести бесценный опыт. Наша студия поможет вам:
- раскрыться творчески;
- почувствовать радость от успехов и результатов;
- расслабиться и избавиться от посторонних мыслей;
- освоить новое для себя направление.
Возможно именно здесь вы найдете свое хобби или призвание, воплотите мечты в реальность и станете намного счастливее.
Пейзажи – одна из главных тем в живописи. Покупателям нравятся виды природы, места, в которых они, скорее всего, могут не побывать, но главное, их восхищает мастерство творца.
Словно создающего свой собственный мир, частью которого становятся зрители.
Хорошие работы создаются с помощью масла. Это прекрасная продукция своей категории, когда ее ищут в салонах, порой находят невероятные работы.
Как нарисовать маслом море?
Как правило, любой отпуск проходит очень быстро и в результате остаются только воспоминания и надежда на новую встречу. Поэтому картина, на которой изображено море, гармонично впишется в домашний уют, легко согревая зимними студеными вечерами. К тому же подобные картины смотрятся очень красиво и солидно. Масло является самым износостойким материалом, благодаря которому можно легко творить изящные полотна, способные украшать все вокруг.
Поэтому, перед тем как рисовать маслом на холсте, необходимо приобрести некоторые материалы:
- холст;
- кисти разных форм;
- масляные краски разнообразных цветов;
- разбавитель;
- палитру;
- чистую тряпку.
Особенности техники рисования моря маслом
Чтобы рисовать море, необходимо знать нужные каноны, применяя при этом свои персональные секреты. Конечно, самостоятельно понять, как рисовать маслом море для начинающих художников весьма тяжело. Следует подобрать ту технику, которая будет для них более подходящей и заняться ее практикой.
Невозможно рисовать картины не имея опыта, а получить его возможно только благодаря интенсивному труду. Поэтому обязательно нужно учиться и лучше всего перенимать опыт у более маститых живописцев. Вследствие чего можно быстро освоить разнообразную технику письма. Конечно, на это потребуется время, а также готовность преодолевать любые трудности и способность проявлять усидчивость.
Этапы рисования моря маслом
После приобретения всего необходимого, можно приступать к рисованию. Однако не стоит забывать, что без наглядного описания очень тяжело изучить живопись. Если что-то и получится, то это будет просто срисованная картинка, но никак не порыв человеческой души. Поэтому, для того чтоб уметь переносить собственные чувства на холст, получая в результате шикарные картины, необходимо посетить специальные курсы, где всему смогут научить. Кроме того дадут возможность творчески раскрыться, а главное, помогут ощутить радость от успешного итога.
Рассмотрим основные этапы, как рисовать море маслом:
- Холст намочить разбавителем.
- Следует сразу же наметить, где будет находиться небо, а также море. Холст необходимо закрасить красками, которые нужно перемешать между собой: белая, кобальт, ультрамарин, не стоит забывать и об оранжевой. Посредине листа провести тоненькую горизонтальную линию, чтобы разделить вверх – небо, низ – море.
- Взять большую кисточку и неравномерными штрихами нанести на нижней части холста светло-голубую краску – вода.
- Смешать белую краску с охрой, для изображения песка. Ее следует растушевать снизу-вверх. А чтобы картина получилась более реальной, следует дополнить разнообразными камнями, а также какими-нибудь растениями. Это можно выполнить тонкой кисточкой и жженой умброй.
- Теперь можно начинать прорисовать облака разных форм, а также размеров. Причем желательно это делать с помощью белой краски.
- Теперь как можно реалистичнее необходимо нарисовать морские волны. Вначале светлой краской с тонкой кисточкой отметить гребешки волн. Затем перемешать умбру и ультрамарин, чтобы выделить их тень, И если у самого основания краска будет сильно темной, то волны станут казаться намного выше, чем они есть на самом деле.
- Пена получается, если смешать красную и голубую краски. После выделить белым. А над волнами втереть светло-оранжевую краску.
- Водные блики желательно выполнять светло-желтым цветом.
- Кромку воды лучше всего показать волнистыми линиями голубой краской.
Смотрите видео о том, как написать море маслом.
Как нарисовать маслом закат на море?
Задумываясь о морских волнах, которые смотрятся просто великолепно, благодаря приглушенным лучам небесного светила, так хочется нарисовать море в закате. Конечно, все может показаться сложным процессом, однако это абсолютно не так.
Перед тем, как нарисовать маслом море закат, нужно обязательно определить расстановку главных деталей картины:
- Холст необходимо разделить на две части с помощью линии горизонта, причем место для неба должно быть намного больше.
- Провести еще одну линию, параллельно намеченной, что будет означать зону берега.
- По обоим краям рисунка наметить косые линии, которые будут означать прибрежные скалы. Их надо сделать выше горизонта, однако одна сторона обязана касаться самой линии.
- Поближе к правой стороне рисунка наметить треугольник, основание должно лежать на линии горизонта.
- В самый центр рисунка добавить солнце, в виде круга, которое должно быть выше горизонта.
Также необходимо продумать все нюансы будущей картины. Возможно, в процессе работы в образ придется добавить некоторые детали. Лучше это делать, когда еще наносятся макетные линии карандашом.
- Необходимо нарисовать треугольник, как маленький парусник. Затем добавить тень, которая от него будет падать на воду.
- Боковые скалы представить в виде волнистых очертаний.
- На нижней горизонтальной линии нарисовать силуэт не сильно высоких растений. Также показать линиями их отражения на воде, направленные вниз.
- Продольными линиями обозначить закат, которое в дальнейшем будет различаться разными оттенками. Верх самой картины хорошенько затемнить, что будет означать скорое наступление сумерек.
- Затушевать скалы, а также сам парусник сплошным цветом.
К тому же всегда следует помнить, что самими легкими считаются произведения, где нарисованы цветы, а как рисовать маслом цветы, всегда подскажут более опытные художники. Однако в самом начале необходимо подобрать подходящую технику и тогда все обязательно получится.
Стоит отметить, что к самым сложным произведениям относится портрет. Чтобы научиться писать красивые картины, нужно не просто знать, как рисовать маслом портрет, следует заранее подобрать нужную модель, которая согласится позировать начинающему живописцу, соблюдать все требуемые пропорции, а главное разбираться в анатомии человека.
Источник
Необычные морские пейзажи
Наверняка очень понравится детям дошкольного возраста создание марины с помощью соли. Кроме красок и бумаги понадобятся:
- клей,
- соль,
- восковые карандаши.
На бумаге белым воском рисуют волны, затем зеленой, синей, голубой, фиолетовой краской раскрашивают лист. До высыхания, посыпать рисунок солью. Появятся разводы в виде волн.
Можно дополнить картину, нарисовав на другом листочке восковым карандашом морских жителей, разукрасить яркими красками. После высыхания вырезать и наклеить на первый лист.
Рисунок синего моря пальцами с помощью зубной пасты несказанно обрадует малышей. Для этого красками наносится фон с разделением берега, моря и неба. Для изображения берега используется цвет желтый и светло-коричневый, для воды – голубой и зеленый.
Затем пальцем вверху наносят двухслойную пасту, выделив облака в верхней части. Таким же образом создается морская пена на побережье.
Прочитав эту статью, вы не только сможете ответить на вопрос, как нарисовать море, но и самостоятельно справитесь с этой, казалось бы, непростой задачей. Удачи!