Фасоны платьев

Культура коктейлей процветает, несмотря на экономические трудности

Биржевой крах 1929 года в Америке и последующая Великая Депрессия полностью изменили беззаботный настрой эпохи флэпперов, и изменения в обществе отразились на моде. Коктейльные платья стали тонкими, обрели диагональный вырез и длину до колен, следуя женской моде тридцатых годов. Цилиндрический короткий силуэт, соответствующий эре флэпперов, был вытеснен новым стилем. И хотя кто-то может предположить, что экономические трудности повлияли на коктейльную культуру, люди продолжали пить (особенно после сухого запрета), что сделало практическое применение коктейльных платьев ещё более важным.

В пятидесятых было невозможно не встретить на вечеринке женщину в стиле нью-лук

Разрушительная Вторая мировая война оказала очевидный эффект на коктейльные наряды, но как только она закончилась, взлёт популярности домашних вечеринок подарил им новую жизнь. Женская мода западного мира того времени была под сильным влиянием нью-лука Кристиана Диора, в частности, его коллекции 1947 года, которая сделала затянутые талии и пышные юбки повсеместным формальным силуэтом, наравне с облегающими платьями, которые можно было встретить в голливудских фильмах — к примеру, на Мэрилин Монро. Диор назвал один из своих первых нарядов коктейльным платьем, следуя популярности этому элементу одежды и концепции коктейльных вечеринок конца сороковых. Этот термин послужил хитрым маркетинговым ходом, призванным привлечь американок, которые были влюблены в различного рода тусовки и наслаждались приёмом гостей и нарядами для «коктейльных часов». В автобиографии 1957 года «Кристиан Диор и я» прославленный французский дизайнер говорит о том, что коктейль был «главным символом американского образа жизни».

Разновидности

В современной практике выделяются три разновидности вечерних платьев, которые отличаются по фасону и основных техническим моментам:

• Классика. Продукция такого типа практически не изменилась с момента возникновения в Англии. Одежда имеет свободный пошив, руки открытые, чаще всего закрываются перчатками, юбка пышная до пола. Чтобы подчеркнуть изысканность используются дорогие ткани, а также аксессуары и декор. В классических вариациях часто применяют кружево, стеклярус, бисер и различные аппликации.
• Коктейльное. Подобная продукция сопровождается большей легкостью и меньшей вычурностью. Некоторые специалисты проводят сравнения и называют такую продукцию «младшим братом классики». Длина обычно до колена, отсутствуют различные аксессуары. Чаще всего одежда монотонная.
• Маленькое черное платье. Представленная категория товаров не так востребована на современном рынке по сравнению период после Первой мировой войны. Тем не менее отдельные девушки готовы рассмотреть такую стильную одежду. Продукция сопровождается элегантностью и независимостью, прародителем такой стилистики считается Коко Шанель.

В каждой категории существуют определенные направления моды, которые задают потребности у потребителей. Разберемся с некоторыми из них.

Одежда в Средневековье

Далее история моды переносит нас в Средневековье. После величественных одеяний римских патрициев, наряды знати Раннего Средневековья выглядят очень просто, достаточно бедно и безлико. У этого факта есть свое объяснение — на первом месте здесь находится функциональность одеяний.

Поговорим об одежде простолюдинов. Главным предметом гардероба здесь является длинная рубаха. Причем носят их как мужчины, так и женщины. Пряжу для тканей делают из таких натуральных материалов:

• лен;
• конопля;
• крапива.

Тут можно вспомнить сказку Андерсена, где сестра шьет для брата рубаху из этого растения. Ситуация кардинально меняется после начала Крестовых походов. XI-XII век ученые считают временем, когда появились первые намеки на моду.

Европейское сообщество сильно преображается с начала периода Крестовых походов. Именно в это время возникает женская мода. Появляется культ женского тела. Это отображается в стремлении подчеркнуть его красоту и грациозность. Появляются декольте, платья становятся приталенными. Длинные рукава подчеркивают грацию женских рук и плавность движений. Женский образ становится нежным, воздушным и сильно контрастирует с мужской брутальностью.

Чуть позже в женской моде появляется тенденция носить неудобные вещи в угоду «красоте». На несколько веков в тренд попадают такие странные вещи:

1. Конусообразные головные уборы, которые у некоторых достигали метра в высоту.
2. Туфли с сильно загнутыми носками, которые нужно было подвязывать.
3. Невероятной длины шлейфы, которые носила исключительно знать.

Огромный скачок в развитии произошел в 14 веке во Франции. Именно здесь появились первые швейные производства и научились кроить и моделировать одежду. Появились такие понятия, как вытачки и складки.

Первый модельер

Профессия художника, который создает костюмы, появилась в 1820 году. Эту дату современные историки моды считают годом появления моды официальной. Потребность в художнике по костюму появилась в Англии, когда швейная промышленность достигла таких внушительных размеров, что понадобился такой специалист.

Первым модельером был Чарльз Фредерик Ворт. Он работал в Великобритании, но решил, что достоин большего, и отправился в Париж в 1845 году. Во Франции он пять лет работает в фирме, которая шьет и продает готовые наряды. Приобретя некоторый опыт, он рискует и открывает собственный салон готового платья. Ворт становится известным не сразу.

Слава законодателя моды пришла к нему после того, как жена Наполеона, Евгения Монтихо, обращает внимание на платье, которое Чарльз сшил для супруги австрийского посла. Наряд казался чем-то необыкновенным и неземным, поскольку в качестве декора Ворт применил траву, блестки, тюль, розовые сердца, бутоны маргариток

Давайте подобьем итог, что же изменилось в моде с наступления периода Нового времени?

Радикальные изменения начинаются с периода буржуазных революций:

1. Мужские брюки получают путевку в жизнь благодаря якобинскому клубу.
2. Во времена Наполеона в воду возвращаются традиции античности.
3. Главный атрибут женственности — корсет — появляется в 1880 году.
4. В XIX веке в истории моды снова событие: теперь у мужчин появляется пиджак.
5. Шляпная мода развивается нереальными темпами. За сезон сменяется около 30 актуальных моделей:

• чепцы;
• шляпки «биби»;
• тюрбаны;
• береты.

Особенности моделей

Первая одежда, декорированная всевозможными рюшами, бантами, драпировкой, появилась еще в начале ХIХ века. Особенно актуальными платья с воланами стали в 80-е годы ХХ века благодаря принцессе Диане

Именно она, доверившись своему безупречному и неординарному вкусу, смогла привлечь внимание модниц к этому оригинальному элементу декора. Начиная с 2010 года, именитые дизайнеры начали снова использовать оборки в своих работах, существенно видоизменив их и адаптировав к современным тенденциям

Главная особенность такого декора – преображение образа, придание ему романтичности, легкой загадочности. Даже самое простое летнее платье с воланами кажется праздничным, воздушным. Строгим офисным моделям стильные оборки добавляют нежности, а коктейльные варианты становятся особо эффектными, игривыми. Вечерние же образы воплощают изысканность, лоск, экстравагантность.

Выбирая платье с воланом внизу, важно понимать, что оно способно как скорректировать фигуру, скрыв ее недостатки и подчеркнув достоинства, так и наоборот – испортить весь силуэт. Если правильно скомбинировать и продумать форму, расположение оборок, можно создать стильный и неповторимый образ

Единственное правило – не стоит перегружать его этим декором. Все должно быть в меру, иначе из модного платья с воланами одежда превратится в безвкусное нагромождение рюшей.

Немного о воланах

Воланы – это деталь одежды, представляющая из себя драпированную в виде волн полоску ткани.

Существует несколько видов воланов.

Жабо – это многослойные воланы, чаще всего пришиваются к ткани зигзагами, но иногда и хаотично. Придают наряду строгость и торжественность.

Накидки – это воланы, которые пришиваются к плечам и доходят по длине до талии. Из-за почти полного отсутствия волнистости, их трудно выделить из общего наряда. Придают образу воздушности, визуально делают обладательницу одежды нежнее и аккуратнее.

Банты – воланы, образующие аккуратный бант. Могут сочетаться с другими видами воланов.

Фигурные воланы – ассиметричные складки ткани. Придают образу элегантную небрежность.

Многоярусные воланы – несколько драпированных полос ткани, пришитых друг над другом. Делают образ легким, и визуально уменьшают рост

Такие модели следует с осторожностью носить полным девушкам

Выбор редакции: С чем носить берет?

Впервые воланы появились в нарядах модниц XVIII века, а уже в XIX веке обрели настоящую популярность.

Воланы – это элемент одежды, который присущ романтическому стилю. В XX веке пик его популярности пришелся на 80-е годы. Своим возрождением он обязан принцессе Диане.

Немного позже на подиумах начали появляться наряды в романтическом стиле, что также способствовало росту популярности платьев с воланами.

С рыцарских времен до ХХ века

На протяжении Средневековья для платьев характерна максимально пышная отделка, что объясняется тем, что впервые для европейцев стали доступны роскошные восточные ткани. Наряды того времени были направлены на то, чтобы максимально скрывать фигуру.

В эпоху Средневековья платья постепенно становятся все более и более пышно отделанными

В XVI веке силуэт платья приобретает более строгие очертания, а сам наряд меняет функциональное назначение: теперь платье становится только фоном для драгоценностей, которые было принято демонстрировать, показывая тем самым уровень обеспеченности.

Долгое время в моде господствовал испанский стиль

Если все это время в моде преобладал испанский стиль, к середине XVII века законодателем мод стала Франция. Исчезли тугие корсажи, был сделан акцент на мягкость и утонченность, появились плавные складки, свободные юбки и драпировки: на смену помпезности приходит элегантность и сдержанность.

Французские дизайнеры привносят утонченность

Только в XIX веке роскошь и кринолины окончательно выходят из моды, на смену им приходят легкие и воздушные платья с завышенной талией и рукавами-«фонариками»: такие модели и по сегодняшний день остаются актуальными, часто их выбирают в качестве свадебных платьев.

Упрощенный воздушный крой XIX века остается в моде и в наше время

По крою юбки

Бэби долл

Платье такого фасона чаще выбирают молодые женщины, а также юные девушки. В таком фасоне платья смешались элементы детства и женственности.

Шьют платья бэби долл из легких воздушных тканей, нередко отделывая их кружевами. Юбка у большинства моделей данного фасона пышная, с множеством оборок и рюш. Очень часто наряд бэби долл выбирают в качестве выпускного платья.

Баллон

У такого платья низ более объемный и выглядит, будто он надутый, с чем и связано название фасона. Подобный крой позволяет скрыть такие недостатки фигуры, как выпирающий живот и полнота бедер. Также подобное платье хорошо подходит очень худым девушкам.

Обычно для создания формы у платья-баллон подкладка укорочена. Встречаются также вариации, в которых нижняя часть выступает (она собрана в складки и отделана вышивкой или рисунком).

Носить платье-баллон можно каждый день (если модель сшита из трикотажа) или выбрать такой фасон для праздника (например, яркое шифоновое платье).

Пачка

Этот фасон модницы позаимствовали из балета. Особенностью платьев-пачек является сочетание облегающего верха с короткой объемной юбкой, для пошива которой используют от 6 до 15 слоев воздушной ткани, например, фатина.

Хотя платье-пачку начали носить еще в 80-х годах прошлого века, в наши дни такой наряд остается диковинкой, пусть уже и не вызывающей. Такое платье чаще всего выбирают для вечеринки или свадьбы.

Расклешенные

Платья такого типа расклешены от талии, поэтому их использование помогает скрыть объемные бедра, но при этом способно выгодно подчеркнуть бюст. Нередко их дополняют ремнем, чтобы еще больше сделать акцент на линию талии.

Чаще всего платья этого фасона представлены легкими летними моделям, которые могут быть как однотонными, так и с разными принтами.

Кюлот

Такое платье выглядит молодежно и дерзко. Его главной особенностью является отсутствие юбки – ее заменяют широкие брюки или шорты. Для пошива платья этого фасона традиционно используют джинсовую ткань или трикотаж. Преимуществом платья-кюлот можно назвать возможность с его помощью скрыть полноту бедер и подчеркнуть талию.

Поскольку данная модель платья чаще выбирается молодыми девушками, расцветка у кюлот обычно яркая и выразительная. Наряд может стать неплохим вариантом для летней прогулки, а если подобрать изделие со сдержанной расцветкой, из него получится отличный рабочий костюм.

Особенности выбора

Зная все характерные черты того или иного фасона платья, несложно подобрать интересный для себя вариант

Однако нужно обратить внимание на некоторые нюансы. Необходимо учитывать два важных параметра: тип собственной фигуры и возраст

С учетом типа фигуры

Фасонов платьев множество, но к выбору наряда нужно подходить ответственно – не стоит надевать одежду без учета особенностей фигуры

С помощью того или иного варианта можно не только подчеркнуть достоинства, но и акцентировать нежелательное внимание на недостатках, которые, пожалуй, найдутся у каждой женщины

В таблице указано, как подобрать нужный фасон по типу фигуры.

Тип фигуры
Подходящие фасоны
Неподходящие фасоны
Груша (треугольник) – плечи уже бедер, грудь небольшая, талия хорошо очерчена, низ крупнее верха.
Платья свободного кроя, приталенные, но имеющие расклешенную юбку (А-силуэт, трапеция, шифт, сарафан, бэби-долл, рубашка) или с завышенной талией (ампир, греческое, смок).
Модели, обтягивающие низ или делающие его массивным (футляр, баллон).
Яблоко – верх крупнее низа, живот ярко выражен, бедра узкие.
Прямого кроя, баллон, шифт, трапеция, с расклешенной юбкой, с завышенной талией.
Обтягивающие модели, привлекающие внимание к области талии и живота
Песочные часы – верх и низ примерно равны, талия четко выражена.
Практически любые фасоны, выигрышно будут смотреться модели с акцентом на талии.
Не стоит скрывать фигуру слишком объемными нарядами типа мешок.
Прямоугольник – плечи и бедра пропорциональны, линия талии выражена нечетко.
Баллон, футляр, с запахом, труба.
Излишне обтягивающие или мешковатые, модели с рукавами типа реглан.
Перевернутый треугольник – плечи массивнее и шире бедер, большая грудь, тонкая талия.
Прямого кроя (шифт), расклешенные, асимметричные, платье-рубашка, с запахом, баллон.
Нужно быть аккуратнее с моделями, обнажающими плечи (с американской проймой, бюстье), обтягивающими бедра (футляр, труба).

Стоит обратить внимание, что чистые типы встречаются не всегда. У женщины с широкими бедрами может быть не такая выраженная талия или грубые плечи

Подбирая наряд по своей комплекции, необходимо учитывать и эти детали.

С учетом возраста

То, что хорошо и кокетливо смотрится на юных девушках, может выглядеть смешно на зрелых женщинах. Поэтому при выборе наряда стоит ориентироваться еще и на возраст.

Для юных девушек подойдут следующие фасоны:

• бэби-долл;
• рубашка;
• поло;
• пачка.

Молодым представительницам прекрасного пола идет большинство модных фасонов платьев, однако им не следует прибавлять себе возраст слишком строгими и деловыми моделями, в то время как взрослые женщины могут позволить себе такие варианты.

Для женщин за 50 хорошо подходят:

• футляр (не слишком обтягивающее);
• рубашка;
• с запахом;
• трапеция;
• туника (для летних платьев допускается длина чуть выше колена);
• с американской проймой.

Подобрать фасон платья, идеально сидящего и выгодно подчеркивающего фигуру, – задача не из легких, но из разряда приятных. И что бы ни говорили о правильных или неправильных фасонах женских платьев, главное – чтобы обладательнице было комфортно в своем наряде. Однако к рекомендациям специалистов прислушаться все же стоит.

История возникновения платья

Слово «платье» в далекие времена имело совсем другое значение, нежели оно имеет сейчас. Платьем именовалась любая одежда. Это мог быть и кафтан, и штаны, и сарафан, и сюртук. Платьем называлось то, что сейчас мы называем туалетом.

Истоки истории возникновения платья берут свое начало еще с Древней Греции. Тогда платья, которые носили как мужчины, так и женщины, были сделаны из прямоугольного куска материи, а на плечах скреплялись с помощью красивой пряжки.

По платью в Средние века человека оценивали. Оценивалось его материальное состояние, степень его «свободы», его социальное положение, семейный статус и многое другое.

На платье эпохи средневековья повлияло распространение христианства в Европе. В связи с изменением взглядов на человека изменился и внешний вид платья. Усложнились его цвет, крой и форма. На женских платьях появились всевозможные шнуровки. Родилось такое понятие в моделировании платья, как «футлярный костюм».

История возникновения платья отмечена и в России, в XVI-XVIIвв. излюбленной формой одежды у женщин стал русский сарафан – один из видов платья. Примечательно, что поначалу это была истинно мужская одежда. По внешнему виду сарафаны были довольно разнообразны. Они могли быть и с короткими рукавами, и с длинными, и распашные на пуговицах, и «глухие». Украшали готовые платья кружевом, золотой нитью, драгоценными камнями.

Не осталась в истории возникновения платья не замеченной и эпоха Возрождения, которая выдвинула свой тип платья. Оно должно было подчеркнуть формы совершенного и красивого женского тела. Для пошива платьев стали использовать тяжелые дорогие ткани, а также многочисленные кружева в качестве отделки.

Богатые женщины использовали в своих платьях вату, чтобы придать фигуре нужные формы и полноту.

В XVIII веке в платьях стали преобладать жесткие линии. Женщины этого времени носили неудобные металлические корсеты, чтобы подчеркнуть формы своего тела. Но такое платье с жесткими испанскими воротниками было весьма неудобным, поэтому довольно быстро вышло из моды.

Наступил XIX век, который также не преминул оставить свой след в истории возникновения платья. Платья, как и все костюмы, становятся проще и функциональнее. На это влияет появление массового производства одежды.

XX век характеризуется индустриальным производством одежды и быстрой, подчас стремительной сменой моды. Борьба за функциональность платья, его простоту и удобство сказывается на производстве платьев. Они становятся более демократичными, а женщины интересуются тем, как правильно выбрать платье по типу фигуры и не «потеряться» в представленном многообразии фасонов.

В настоящее время модельеры все больше и чаще обращаются к народным традициям, используют их в своих моделях и целых коллекциях. Но наряду с этим создаются и «элитарные» коллекции платьев в единственном экземпляре, называемые «высокой модой».

Источник

Крой верха

Корсажное платье отличается вшитыми в верхней части вставками для придания жесткости и формирования стройного силуэта. Оно не имеет бретелей и рукавов.

Платье-футляр

Приталенное, зауженное к низу платье длиной до середины колена, являющееся неотъемлемой частью женского гардероба. Отличительная черта платья-футляра – отсутствие шва по линии талии. Кроме того, такое платье не имеет воротника, а горловина имеет закругленную форму. Классическое платье-футляр не имеет рукавов.

Платье рубашка

Этот практичный фасон платья похож на удлиненную мужскую рубаху. Может быть полуприталенным либо прямым и носиться с поясом или без. Основное достоинство – комфортность и практичность.

Платье с запа̀хом

Платье, придуманное 40 лет назад Дианой фон Фюрстенберг – это простота и универсальность. Этот «кусок ткани» с рукавами отлично скрывает недостатки фигуры. Походит как для повседневной носки, так и для торжественных случаев.

Платье с американской проймой

Такое платье отличается проймой, напоминающей топ или пройму рукава-реглан. Хотя платье-американка и придает женственность вечерним нарядам, однако подойдет она только миниатюрным женщинам с тонкой талией.

Чионгсам (ципао)

Это платье напоминает длинную китайскую рубашку, приталенного силуэта, с косой застежкой, воротником-стойкой и боковыми разрезами. Ткань для ципао украшают цветочные мотивы и изображения дракона.

«Маленькое черное платье» и другие тенденции

ХХ век принес в нашу жизнь практически все существующие сегодня фасоны платьев. В 20-е годы произошла настоящая революция в мире моды. До этого времени женское платье – одежда исключительно длинная. Коко Шанель, Поль Пуаре и другие дизайнеры решают показать, что это может быть и не так. Силуэт становится предельно узким, линия талии опускается на бедра, а длина подола сокращается до колен. При этом бюст платья шьется таким образом, что визуально уменьшает грудь: это в сочетании с худобой, бледностью и короткими стрижками считалось очень модным.

Но уже к 30-м годам благодаря звездам Голливуда возвращается мода на пышные бюсты. Наиболее популярными становятся две модели платьев – «вамп» и «чарльстон». Первое – в пол, плотно прилегающее к телу и выполненное из тонкого шелка. Второе – с прямым лифом, заниженной талией и как минимум двумя драпировками.

Платья модели «вамп»

Модель «чарльстон»

Во время Второй Мировой войны приходится забыть о женственности. Покрой платьев разрабатывается с учетом необходимости экономить ткань, множество женщин перешивают старые платья и военную форму.

Платья, созданные в военные годы, отличает строгость и официальность

В 50-е возвращаются многие довоенные модели, которые слегка видоизменяются. В фаворе – изысканность и элегантность, которых так не хватало женщинам во время войны.

60-е годы вносят в женскую моду легкость и даже легкомысленность. Для этого периода характеры мини-юбки и национальные мотивы.

Никогда еще юбки не были настолько короткими

В 70-е приходит время стиля кантри и первых джинсовых платьев. Снова актуальна длина макси, но уже в привязке к этническому направлению.

Направление моде 70-х дали «дети цветов»

С 80-х годов начинается повторение стилей минувших лет. Так происходит и по сей день. Меняются ткани, добавляются или, наоборот, убираются аксессуары и различные элементы декора, по-новому комбинируются материалы, но фасоны видоизменяются лишь незначительно. Тем не менее, история платьев все еще продолжается.

Сегодня актуальны практически любые фасоны платьев

С завышенной талией

Корректировка уровня талии в одежде требует особого внимания

Это подходит далеко не всем по фигуре, поэтому обращайте внимание, где находится эта линия в одежде

Ампир

Отличительная черта – чётко акцентированный лиф и линия талии, которая начинается непосредственно из-под него (фото). При этом длина нижней части может быть абсолютно разной.

Ещё одна изюминка платья в стиле ампир – изящные рукавчики или бретели.

Греческое

Суть греческих моделей – правильно выполненная драпировка. При этом линия талии может быть либо завышенной, либо, наоборот, заниженной.

Именно поэтому подобрать греческий фасон можно к абсолютно любой фигуре, ситуации и возрасту обладательницы.

Смок

Уровень талии в платье смок может быть, как и в греческом, абсолютно разным. От завышенного до заниженного. Но юбка обязательно украшается рядами рюшей или воланов, что создаёт невесомую конструкцию, которая находится в постоянном движении.

История выпускного платья

Выпускной бал с давних времён считался самым важным событием в жизни юной леди. Роскошные наряды для этого праздника появились в XIX веке.

В Америке с 60-х годов прошлого столетия выпускной бал стал великим праздником, к которому школьницы готовились за несколько лет вперёд.

Платья для выпускного во все времена соответствовали моде. В Российской Империи были популярны рюши, оборки, пышные рукава и корсеты.

Американские дамы выбирали платья, подчёркивающие фигуру и талию. Для создания силуэта “песочные часы” многие отдавали предпочтение нарядам с пышной, как балетная пачка, юбкой.

Российские выпускницы выбирают яркие, но практичные наряды, в которых можно будет появиться после торжества. Нередко современные старшеклассницы отдают предпочтение ретро платьям.

История появления

Предшественниками женского платья сотни лет назад были накидки и плащи, греческие туники, римские тоги. В ходе эволюции одежды качество материалов улучшалось, фасоны и крой совершенствовались, времена диктовали свои модные каноны. Слово «платье» поначалу обозначало любой тип одежды, включая все виды женской, мужской или детской. И лишь со временем оно приобрело нынешнее значение. Заглянем ненадолго в прошлое

.

11 век н.э.

Фасоны и виды платьев варьировались незначительно. Отличались, в основном, только способы ношения. Самыми популярными были туники, которые носили все от мала до велика независимо от пола. Отличия заключались в качестве материалов и длине – шикарные шёлковые в пол для знати, коротенькие из грубой дерюжки для бедняков и рабочих.

Средние века.

Платье выделилось в отдельную единицу одежды для женщин. Весь этот период фасоны и ткани нарядов знатных дам европейских дворов становились всё дороже и изысканнее. Это было связано с потоком дорогих тканей, привозимых крестоносцами с Востока. Но и мода в это время существенно менялась. Платья стали строгими и закрытыми, в соответствии с приоритетами, царившими в обществе.

15-16 век.

Европа вступила в Эпоху Ренессанса и модное общество снова потянуло к канонам античности, подчёркивающими гармонию тела. Линия талии поднялась вверх, вырез стал длинным для утончения фигуры, портные освоили сложную работу с художественными вырезами, отделку лентами и вышивку.

17 век.

Франция впервые выступила законодательницей женской моды. Пропала пышность и помпезность, появились струящиеся силуэты, юбки приобрели шлейфы и проволочные каркасы. Преобладание простоты и элегантности в моделях продлилось до Французской Революции и прихода к власти Наполеона. Его любимая Жозефина вернула в моду излишества и феерические наряды.

20 век.

Революции вершились не только в обществе, но и в модной индустрии. В 20-е годы прошлого столетия женщины впервые оделись в трубочные силуэты и деловые платья. Талия опустилась к бёдрам, длина сократилась до колена, а бюст стал плоским, придавая дамам схожесть с мальчишескими силуэтами.

30-е годы. Балом правит Голливуд. В моде большие бюсты, стиль «вамп» и агрессивно-женственные силуэты, платья, облегающие тело как вторая кожа.

40-е. Вторая Мировая Война внесла драму как в жизнь, так и в стиль одежды людей. Миллионы женщин оделись в форму, а большинство фасонов платьев конструировалось с учётом дефицита ткани.

50-е. На завершение войны женщины радостно отреагировали длинными юбками и милыми струящимися силуэтами.

60-е. Переломные бунтарские годы с короткими юбками, кукольными платьицами, разделением на этнические стили и общей лёгкостью в фасонах.

70-е. Фаворитом всех дизайнеров на целое десятилетие остаётся стиль кантри.

80-е. Скопировали, преобразовали и использовали силуэты и стили предыдущих лет, но также и породили ярчайший и агрессивный, эпатажный панк, не уходящий со сцены в определённых кругах и по сей день.

Мода современности – простор для полёта фантазии. Микс из элементов декора, заимствованных из различных эпох. Возможно самое интересное время для женщин, когда на пике моды и платья в стиле хиппи для повседневности, и супер секси-мини для вечеринок, и бальные платья или платья в стиле 20-30-х годов для приёмов. А уж фасоны свадебных платьев в наше время не имеют никаких ограничений и смело превращают красавиц то в древних гречанок, то во французских королев, то в русских барынь.

Источник

Нарядные платья 2020 года: модные тенденции

Выбираем нарядное платье для женщины для различных мероприятий.

Наряд на выпускной

Выбор первых важных нарядов сопровождался с первым выходом в свет. Сегодня юные леди лишены возможности попасть на бал. Зато на выпускном в школе может оказаться каждая. Что мы знаем о выпускном?

Он проходит двумя частями. Первая – торжественная. Вторая – выпускники по традиции встречают рассвет. Для такого мероприятия стоит подобрать нарядное платье одновременно красивое и комфортное, если нет желания несколько раз переодеваться. А главное помнить – выпускной бывает раз в жизни.

Нет определенного фасона платья для выпускного, выбор может пасть на любую модель. Слишком короткие, декольтированные или прозрачные летние платья выбирать не стоит. Лучше пожалеть нервы педагогического состава и родителей.

Вычурные и перегруженные аксессуарами образы также будут неуместны. Узкие модели, такие как платье-русалка, сковывают движения и выпускница рискует провести всё мероприятие в качестве наблюдателя.При выборе коротких моделей выгодно будут смотреться пышные юбки. Платье, полностью обшитое пайетками, стразами или блестками, подойдёт к мраморной бледной или хорошо загорелой коже. Дополнить его можно лодочками и скромным клатчем. Облегающие модели выгодней смотрятся при длине миди, а платья в пол интересней из струящихся легких тканей.

Наряд на коктейльные вечеринки

Мероприятие вольного характера. Подойдут платья более простого кроя. Зато расцветки могут быть самыми разными: яркие или пастельные оттенки, темные или светлые.

Наряд на официальные мероприятия

Нарядные платья для официальных мероприятий, таких как благотворительные и корпоративные вечера, выставки и др. По такому случаю нужно выглядеть солидней. Эпатаж и сексуальность отодвигаются на второй план.

Элегантное обтягивающее платье, не загруженное кружевами и другими элементами, может дополняться яркой обувью со стразами и клатчем. Лучше, если платье будет нейтрального цвета. Винтажные платья – одни из самых элегантных вариантов. Они придают образу загадочность и романтичность. Так, как мероприятия официальные, ткани для них лучше выбрать плотные, украсить кружевом. Платье, полностью выполненное из плотного кружева, подойдёт для женщин любого возраста и статуса.

Наряд на стилистические вечеринки

Модная тенденция нашего времени помогает в желании окунуться в неизведанную атмосферу. Канонов для таких случаев практически не существует, нужно лишь следовать своим предпочтениям.